Grec 2025: els espectacles que no et poden passar per alt

BarcelonaEl Grec està a punt d'esclatar. Del 26 de juny al 31 de juliol, el festival omplirà Barcelona de teatre, circ, dansa, música, lectures i performances amb un bon grapat de talent internacional i local. D'entre les 90 propostes d'aquesta edició, la primera dirigida per Letícia Martín, hem fet una tria dels noms més destacats que pot servir de guia per a qui busqui espectacles per sorprendre's, emocionar-se i gaudir d'un dels esdeveniments culturals més importants de l'estiu.

Cinc noms internacionals

'Faustus in Africa!', de William Kentridge i la Handspring Puppet Company

27 i 28 de juny al Teatre Lliure

El sud-africà William Kentridge porta a Barcelona una nova versió d'aquest espectacle, que va estrenar el 1995 i que situa el Faust de Goethe a l'Àfrica. A l'escenari eclosionen els característics dibuixos de Kentridge, actors i actrius de carn i ossos, titelles i animacions en una història visualment fascinant amb una de les companyies de titelles més importants del món. Espectacle en anglès amb sobretitulació en català.

'Ihsane', de Sidi Larbi Cherkaoui

11 i 12 de juliol al Teatre Grec

Sidi Larbi Cherkaoui és un dels coreògrafs internacionals més importants de l'escena actual. Ha vingut dues vegades al Grec (el 2010 i el 2013), però aquest any ve per primer cop amb la companyia de la qual és director artístic. L'espectacle explora la figura del seu pare, que va perdre de jove, i un crim racista i homòfob que va tenir lloc a Bèlgica el 2012.

'The Brotherhood', de Carolina Bianchi i Cara de Cavalo

11 i 12 de juliol al Teatre Lliure

Fa dos anys, la brasilera Carolina Bianchi va irrompre a Barcelona amb un espectacle sobre la violència sexual que va deixar la platea del Lliure garratibada. Ara la creadora porta la segona part d'aquella trilogia al Grec. Ella protagonitza el muntatge, juntament amb vuit homes a l'escenari, i s'aproxima al trauma i a les agressions des de la mirada masculina. Espectacle en portuguès amb subtítols en català i anglès.

'My fierce ignorant step', de Christos Papadopoulos

12 i 13 de juliol al Mercat de les Flors

Assistir a un espectacle del grec Christos Papadopoulos significa entrar en un univers meravellós ple d'imatges poètiques i enlluernadores. És tota una experiència que costa explicar amb paraules, perquè es viu amb el cos. En aquesta ocasió, el coreògraf vol que els cossos dels ballarins connectin amb els cossos del públic per escenificar els començaments apassionats. Espectacle sense paraules.

'Medea's kinderen', de Milo Rau i NTGent

21 i 22 de juliol al Teatre Lliure

Habitual dels escenaris catalans, en aquest nou espectacle el belga Milo Rau s'endinsa en el mite de Medea amb una companyia d'intèrprets infantils. El repte és majúscul: a partir de la tragèdia clàssica, Rau fa reflexionar els infants sobre la història familiar, el primer amor, els primers contactes amb la mort, la por i la injustícia. Espectacle en neerlandès amb sobretitulació en català.

Cinc descobertes

'NO (espectáculo en devenir)', de La Venidera

4 i 5 de juliol al Teatre Lliure

Recordeu aquests noms: Irene Tena i Albert Hernández, deixebles de Marcos Morau i fins fa ben poc ballarins i solistes del Ballet Nacional d'Espanya, emprenen la seva particular aventura als escenaris amb aquest espectacle fet de dansa flamenca i espanyola. La peça es pregunta sobre la fricció entre tradició i contemporaneïtat amb un material artístic de primera línia. Espectacle en castellà.

'The hours', de Michael Cunningham i Eline Arbo

Del 4 al 6 de juliol al Teatre Nacional de Catalunya

La noruega Eline Arbo debuta a Barcelona amb una prometedora versió escènica de la novel·la Les hores de Michael Cunningham. El muntatge recrea el primer dia que Virginia Woolf va començar a escriure La senyora Dalloway a través de dos personatges femenins i amb una original escenografia circular que reprodueix els diferents racons d'una casa. Espectacle en neerlandès amb sobretitulació en català.

'Breu inici d'aproximació a l'acomiadament del trajecte comtal per la porta de l'arc del darrere', de Marc Salicrú i Teatres de Campanya

5 i 6 de juliol a l'Arc de Triomf

El polifacètic Marc Salicrú vol generar un huracà caòtic, èpic i utòpic al bell mig de l'Arc de Triomf. El creador s'ha aliat amb treballadors municipals, músics, turistes i ciutadans en aquesta esbojarrada proposta de concert urbà que convida tothom a celebrar-se. Es tracta de l'únic muntatge de teatre de carrer del festival.

'Moeder Courage', de Bertolt Brecht, en versió de Lisaboa Houbrechts i amb el KVS

16 i 17 de juliol al Teatre Lliure

Una de les apostes de la nova directora del Grec és la coreògrafa belga Lisaboa Houbrechts, que trepitjarà el festival per primera vegada. L'artista presenta una interessant versió de Mare Coratge de Brecht amb la música i les cançons originals de Paul Dessau i una de les companyies principals de Bèlgica, la KVS de Brussel·les. Espectacle multilíngüe amb sobretitulació en català.

'Mami', de Mario Banushi

22 i 23 de juliol al Mercat de les Flors

Només té 26 anys, però Mario Banushi, d'origen albanès i format a Grècia, ja es considera una de les promeses de l'escena europea contemporània. Poc abans de passar pel Festival d'Avinyó, Banushi porta a Barcelona aquest muntatge inspirat en la seva mare, que quan ell tenia sis anys va marxar caminant fins a Grècia a buscar feina. Espectacle sense paraules.

Cinc espectacles de teatre català

'Tu em vas prometre una història d'amor', d'Helena Tornero, dirigida per Israel Solà

Del 26 de juny al 27 de juliol a la Sala Beckett

L'espectacle resultant de la residència d'Helena Tornero a la Sala Beckett és una comèdia que es pregunta sobre la naturalesa de les històries d'amor. Per què a alguns els fascinen i a altres els repulsen? Què ens han ensenyat? "Vull reflexionar sobre la possibilitat o la impossibilitat d’escriure històries d’amor avui dia", deia Tornero en una entrevista amb l'ARA. Espectacle en català.

'La tempestat', de William Shakespeare, dirigida per Oriol Broggi

Del 26 de juny al 27 de juliol al Teatre de la Biblioteca

Durant molts anys, l'actor Lluís Soler ha perseguit el paper de Pròsper, el protagonista de La tempestat de Shakespeare. Ara l'ha aconseguit amb una poderosa posada en escena que capitaneja Oriol Broggi i que té tots els ingredients del teatre de La Perla 29: sorra, llum i actors en la seva essència per fer brillar el text d'un dels grans clàssics del teatre. Espectacle en català.

'Qui va matar el meu pare', d'Édouard Louis, dirigit per Pau Roca

1, 2 i 3 de juliol al Heartbreak Hotel

Dafnis Balduz puja sol a l'escenari per representar un dels textos més impactants de l'escriptor francès Édouard Louis. Qui va matar el meu pare és el monòleg d'un jove amb el pare, un home alcoholitzat que va patir un accident laboral i, des d'aleshores, està en cadira de rodes. Espectacle en català.

'Gegant', de Mark Rosenblatt, dirigit per Josep Maria Mestres

Del 9 de juliol al 3 d'agost al Teatre Romea

La literatura de Roald Dahl és sensacional, però la seva vida també. Per això el dramaturg nord-americà Mark Rosenblatt va fer de la vida de l'escriptor una obra de teatre, que ara encarna Josep Maria Pou sota la direcció de Josep Maria Mestres. Gegant presenta Dahl en un dels moments més polèmics de la seva carrera: quan va publicar un article antisemita i va haver de triar entre disculpar-se o posar en risc la seva trajectòria. Espectacle en català.

'Història de l'amor', d'Agrupación Señor Serrano

Del 18 al 20 de juliol al Teatre Lliure de Gràcia

L'Agrupación Señor Serrano torna als orígens –els espectacles que combinen objectes, miniatures, càmeres i projeccions– per endinsar-se en l'amor. La performer Anna Pérez Moya explica a l'escenari una història (suposadament seva) que convida a reflexionar sobre la recerca de l'amor i tot el que comporta. Espectacle en català i anglès.

Cinc propostes singulars

'Save the last dance for me', d'Alessandro Sciarroni

29 de juny a l'Atri de l'Institut del Teatre

Al món només hi ha sis persones que sàpiguen ballar la gairebé desapareguda polka chinata, una dansa que ballaven els homes a Bolonya en parella per impressionar les dones. El creador Alessandro Sciarroni ha convençut dos dels seus ballarins perquè la portin a escena amb un espectacle que es basa en repetir la dansa fins a l'esgotament.

'PICASSa', de Lorena Nogal

6 i 7 de juliol al Museu Picasso

Guardonada amb el Premio Nacional de dansa i considerada una de les millors ballarines del país, la barcelonina Lorena Nogal és una de les intèrprets estrella de La Veronal. Ara la ballarina arrenca un camí en solitari amb aquesta particular proposta del Grec: crear una peça de dansa inspirant-se en les ruptures visuals de Picasso i interpretar-la, justament, envoltada d'obres de l'artista dins del seu museu.

'The veil of the temple', de John Taverner, amb Simon Halsey i l'Orfeó Català

12 de juliol al santuari de la Mare de Déu del Carme

Hi ha esdeveniments que només passen un cop a la vida: The veil of the temple n'és un. Més de 180 cantaires es reuniran en aquesta església de l'Eixample per interpretar l'obra mestra de John Taverner (1944-2013), una peça coral de gran complexitat que poques vegades s'ha pogut sentir en un escenari tan insòlit com el santuari de la Mare de Déu del Carme (Diagonal, 422).

'Manual per a éssers vius', de La Mula

17 i 18 de juliol al Teatre del CCCB

Després de deixar el públic i la crítica bocabadats amb Thauma, la companyia La Mula emprèn un nou repte escènic. Aquest cop ha decidit incorporar paraules al seu magnètic univers visual format per objectes quotidians. Els mots seran els protagonistes d'una peça basada en el joc i plena de tocs humorístics. Espectacle en català.

'People watching', de Play Dead

28 i 29 de juliol al Mercat de les Flors

Les acrobàcies i el teatre físic es fusionen en aquest espectacle de la companyia canadenca Play Dead, una de les més destacades del país. Amb l'univers domèstic com a teló de fons, sis intèrprets demostren a l'escenari una tècnica absolutament precisa que us deixarà hipnotitzats i incapaços d'apartar la vista de la funció. Espectacle sense paraules.

Cinc espectacles musicals

'Corsé', de Clara Peya

3 de juliol al Teatre Grec

Clara Peya tanca la gira de l'àlbum Corsé amb un concert que té la seva pròpia dramatúrgia i està pensat com un espectacle irrepetible. L'artista s'acompanyarà a l'escenari de ballarines, un cor i col·laboracions especials per a aquest punt i seguit musical, en què també participarà la seva germana i sòcia artística, Ariadna Peya.

'In a landscape', de Max Richter

15 de juliol al Teatre Grec

La música minimalista de Max Richter ressonarà al Teatre Grec amb una proposta carregada de significat polític i social. In a landscape busca l'equilibri sobre el paper que han de dur a terme els homes en aquest món malalt. L'artista, que debuta al Grec, aprofitarà el concert per fer sonar també temes de l'àlbum The blue notebooks (2004), que ha reeditat aquest any.

Marina Satti i La Maria

20 de juliol al Paral·lel 62

Són dues artistes carregades de talent que es trobaran per primera vegada en un mateix escenari. Marina Satti està considerada una de les cantants més prometedores de Grècia i va representar el país a l'edició d'Eurovisió de l'any passat. La cantant valenciana La Maria hi presentarà el disc Robina, un àlbum íntim i poderós que la reafirma com una de les veus més notables dels Països Catalans.

'Pau Riba: Dioptria, 55', dirigit per Caïm Riba

22 de juliol al Teatre Grec

Amics, familiars i companys de Pau Riba s'aplegaran a l'escenari del Teatre Grec per retre un homenatge al músic, que va morir fa dos anys. Un dels seus fills, Caïm Riba, orquestra l'espectacle, que comptarà amb una àmplia participació d'artistes i grups, com Ivette Nadal, La Ludwig Band, Pascal Comelade, Roger Mas, Rita Payés i Pol Batlle.

'La Nit del Músic Alt', d'Indi Gest, la Banda Municipal de Barcelona i José Rafael Pascual-Vilaplana

25 de juliol al Teatre Grec

Els amants dels musicals saben que cada any tindran almenys una nit per a ells dins del Grec. En aquesta edició, l'encàrrec d'organitzar una vetllada especial protagonitzada per aquest gènere ha recaigut en Indi Gest, la companyia encapçalada per Jordi Oriol. A l'escenari, músics i cantants indagaran en els orígens del musical en un espectacle que promet moltíssima diversió.

Cinc espectacles familiars

'Le Petit Cirque', de Marie i Yoann Bourgeois

Del 26 al 28 de juny al Teatre Grec. A partir de 8 anys

L'espectacle inaugural del Grec és una peça de nova creació feta expressament per al festival i pensada perquè agradi al màxim de gent possible (i per a infants a partir de 8 anys). "Hem escollit aquest espectacle amb la voluntat d'arribar al màxim de gent. Marca l'inici d'una edició fonamentada en el treball en xarxa", va dir la directora del Grec, Letícia Martín, en la presentació del festival. Le Petit Cirque reflexiona sobre les estacions de la vida a través de paisatges visuals i sonors i de moviment. Espectacle sense text.

'Sardana superstar', d'Arnau Tordera I

Del 2 al 6 de juliol al Teatre Condal. A partir de 14 anys

Arnau Tordera –"una peça artística singular que Catalunya no està capacitada per perdre", en paraules seves– fusiona el teatre musical amb la sardana i la música de cobla en un espectacle que és, sobretot, una sorpresa darrere l'altra. Aquí tothom balla les sardanes: des de Jesucrist dins d'una gàbia fins a executius amb corbata i astronautes a la Lluna. Espectacle en català.

'Gènesi', d'Oriol Bellvitge

11 i 12 de juliol al Teatre Lliure. Públic d'entre 6 i 12 anys (acompanyats d'un adult)

Qui vol convertir-se en un escenògraf? En aquest espectacle d'Oriol Bellvitge, el públic en decidirà l'escenografia i la construirà. A través del joc, l'artista vol fer reflexionar la canalla sobre l'impacte de les nostres accions i les conseqüències sobre l'entorn. En funció de les seves tries, el món pot ser meravellós o víctima del canvi climàtic. Espectacle en català.

'Tenet', d'Eunoia Kolektiva

11 i 12 de juliol al Mercat de les Flors

El circ d'Eunoia Kolektiva busca meravellar i hipnotitzar els espectadors a través del cos. Vuit artistes a escena experimentaran amb diferents perspectives d'una mateixa situació per mostrar com, quan canvien petits detalls, tot es transforma. L'harmonia de les figures que projecten vol ser un reflex d'un món egoista governat per la simetria i posa de manifest que la perfecció no sempre és positiva.

'Forever', de Kulunka Teatro

Del 23 al 27 de juliol al Teatre Condal. Públic juvenil i adult

Els bascos Kulunka Teatro són experts en commoure i emocionar amb espectacles sense text, en què els intèrprets apareixen amb màscares i la humanitat dels personatges pren protagonisme. En aquesta ocasió, la companyia explora com una família es va allunyant del que va somiar que seria amb una peça plena de tendresa, humor i ironia. Espectacle sense text.